همه چیز درباره نقاشی رنگ روغن

نقاشی رنگ و روغن چیست؟

نقاشی رنگ و روغن، نوع خاصی از نقاشی است که با استفاده از تکنیک ها و رنگ های روغنی خشک ،کشیده می شود. رنگ های خشک مورد استفاده در نقاشی رنگ و رغن شامل روغن کنجد، روغن دانه خشخاش و روغن گردو هستند. هر کدام از این رنگ ها، دارای ویژگی های خاصی بوده و با توجه به رنگدانه های موجود در رنگ ، میتواند بر کیفیت ، ظاهر رنگ و مدت زمان لازم برای خشک شدن رنگ تاثیر بگذارند.

تاریخچه نقاشی رنگ و روغن

تاریخچه نقاشی رنگ و روغن نقاشی رنگ و روغن از سال 799 شمسی به وجود آمد. در آن زمان، کشیشی به نام " گوت فیلد"، از آثار هنر چینی که به اروپا آمده بود استفاده کرده و روی آن را با لایه ای از لاک (صمغ) پوشاند تا از کیفیت نقاشی کاسته نشده و سالم بماند. او برای ساخت این لاک، از روغن بزرگ (روغنی گیاهی که از دانه های کتان به دست آمده و برای جلا دادن چوب و نقاشی و تهیه دارو کاربرد دارد ( linseed oil) کمک گرفت . بعد از آن، برادران " وان ایک" با تاثیر از گوت فیلد، این هنر را به سرعت رواج دادند. آنها با تابلوی " جوانی آرنولفینی" مشهور شدند. از سال 813 شمسی به بعد نیز، برای نقاشی از بوم های ساخته شده با متقال (canvas) که همان پارچه مخصوص نقاشی است، استفاده شد.

لوازم مورد نیاز نقاشی رنگ و روغن

لوازم مورد نیاز نقاشی رنگ و روغن که برای همه انواع نقاشی های رنگ و روغن استفاده می شوند شامل : بستر: یک سطح پارچه ای است که دور آن یک قاب چوبی از جنس فیبر یا تخته چندلایه گرفته می شود. این سطح یا بستر معمولا از جنس پارچه کتان ، پنبه ای ، کرباس یا پلی استر است. البته ممکن است که بافت این بستر ریز یا درشت باشد و با چند لایه از موادی مانند سریشم یا چسب چوب پوشانده شود. قلمو: در این نوع نقاشی، از مجموعه ای از انوا ع قلموها با اندازه و کیفیت های متفاوت مانند قلموی زبر، چتری و نوک تیز یا نوک گرد استفاده می شود. رنگ ها: در این نوع نقاشی، از رنگ های روغنی خاصی استفاده می شود که طیف تیره و روشن دارند و این طیف، بر اساس شماره بندی مشخص شده است. نقاش میتواند به دلخواه خود غلظت رنگ ها را تغییر دهد. کاردک: کاردک ها ،کاربرد متفاوتی دارند؛ برخی برای ترکیب کردن رنگ و بعضی دیگر برای نقاشی کردن و حجم دادن به نقاشی مورد استفاده قرار می گیرند. پالت: وسیله ای که رنگ ها را روی آن گذاشته و ترکیب می کنند. معمولا، اندازه و جنس این پالت ها (چوبی و پلاستیکی) نیز متفاوت است. سه پایه: معمولا از سه پایه برای محکم نگه داشتن بوم و ایجاد زاویه برای تسهیل نقاشی کردن استفاده می شود. سه پایه طرح ها و شکل های متفاوتی داشته و نوع تاشوی آن ، قابل حمل است.

نقاشی رنگ و روغن کلاسیک

واژه کلاسیسیم (classicism)، جنبش هنری و فرهنگی است که در سال 1079 شمسی در اروپا اتفاق افتاد و بر پایه خلق و آفرینش آثار ادبی و هنری استوار بود؛ این آثار خلق شده ، از هنر باستانی یونان و روم الهام گرفته شده و به نوعی بازگشت به ارزش های زیبایی شناسی آنها محسوب می شود و نقطه مقابل آن، مکتب رومانتیسم است. مولفه و عنصری که بیشتر در نقاشی رنگ و روغن کلاسیک مشاهده می شود، خلق ایده آل ها وکمال گرایی است که در هنر های باستانی ریشه دارد. در واقع ، از ویژگی های این نوع از نقاشی ها وجود تعادل، توازن، منطق، هما هنگی و هارمونی، ظرافت و واقع گرایی است. معمولا، آثار نقاشی رنگ و روغن کلاسیک به دنبال ساده گی ، نظم ، وحدت و یک دستی بوده و از این طریق به اثر، ارزش هنری می دهند. روشنی و گویا بودن خطوط و سبک و ظاهر آثار نقاشی رنگ و روغن کلاسیک موجب شده تا بینندگان به عمق آثار توجه کرده و به اهمیت آنها پی ببرند.

طرح نقاشی رنگ و روغن مدرن

مدرنیسم (modernism) یا نوگرایی یا تجدد، به معنی گرایش فکری و رفتاری به طرف پدیده ها ی نو و جدید و پیشرفته و نادیده گرفتن سنت ها و روش های قدیمی است. مدرنیسم در اواخر سال 1279 تا 1379 شمسی رواج پیدا کرد و مجموعه ای از جنش های هنری ، معماری، موسیقی و ادبی را در بر می گیرد. طرح نقاشی رنگ و روغن مدرن با نوع کلاسیک تفاوت دارد. ویژگی های خاص نقاشی رنگ و روغن مدرن عبارتند از : رنگ ضخامت بیشتری داشته و تنوع رنگ زیاد است از این نقاشی برای ایجاد فضای سه بعدی استفاده می شود تمرکز این نقاشی بر هنرعای تجسمی و گرایش های نوین است بر اساس خلاقیت هنرمند پایه ریزی شده است معنای عمیقی ندارد.

نکات مورد توجه در هنگام انتخاب ابزار نقاشی رنگ روغن

قلموها

هنگامی که می خواهید قلموهایتان را انتخاب کنید باید دو نکته اساسی را مد نظر داشته باشید: شکل و الیاف قلمو. انواع و اشکال مختلفی از قلمو ها در بازار وجود دارند ، مفید ترین و پر کاربردترین آنها، قلمو های گرد، صاف، رنگ روشن و یا فندقی هستند . قلموهای گرد ، سری گرد و نوک تیز دارند، و برای کشیدن خط های باریک و یا نقطه گذاری مناسب هستند.

قلموهای صاف و قلموهای رنگ روشن اصولاً سری مربع شکل دارند، این حالت قلمو برای طرح های مستطیلی مناسب است. قلموهای رنگ روشن موهای کوتاه تری نسبت به قلموهای صاف دارند.

قلموهای فندقی سری صاف دارند، نوک قلموهای بیضی شکل یا همان تخم مرغی برای حرکت های باریک و ظریف و همچنین مناطق وسیع تر مناسب است. قلموهای رنگ فندقی واقعاً کارایی بالایی دارند و بیشتر از قلموهای دیگر استفاده می شوند.

موی قلموها از پوست حیوانات و یا الیاف مصنوعی تشکیل شده است. موی حیوانات مانند گراز حالت ارتجاعی طبیعی دارد. موی گراز معمول ترین موی حیوانات برای قلموی های نقاشی رنگ و روغن است. قلموی موی گراز سخت تر از موی سمور یا squirle است و برای نقاشی هایی با خطوط ضخیم و خشن مناسب است.

قلموهایی با موی مصنوعی به سختی و یا انعطاف پذیری قلموهای موی حیوانات نیستند، اما تمیز کردن آنها بسیار راحت است، و به دفعات زیاد می توان از حلال ها و تمیز کننده ها برای تمیز کردنشان استفاده کرد.

بوم

بوم باید قبل از نقاشی کشیدن آماده شود در ابتدا باید به آن روغن زد.

بوم دست ساز: مقرون به صرفه است ، اما درست کردنش خسته کننده و البته برای اندازه های سفارشی خوب است.

بوم آماده: در وقت صرفه جویی می شود، اما ارزان نیست ، و اغلب آنها از کرباس هایی با کیفیت پایین استفاده شده است.

• پارچه کرباس: برای کارهای کوچک و تمرینی مناسب است.
• تخته دستی: پنل های آمده که برای استفاده آماده هستند .
• چوب: باید سطحی صاف داشته باشد.

پالت

پالت نقاشی رنگ و روغن بیضی شکل ، صاف و یا یک تخته چوبی است که یک حفره برای جای شست و گرفتن آن دارد. شما باید برای استفاده از پالت های چوبی ، از چند هفته قبل آن را با روغن بزرک چرب کنید و بعد رنگ را روی آن بزنید تا رنگ ها جذب چوب نشوند. گزینه های دیگر پالت کاغذی ، سینی لعاب دار و یا شیشه هستند که در صورت نیاز می توان از آنها نیز استفاده کرد.

تکنیک های نقاشی با رنگ روغن

آلا پریما: (alla prima)

آلا پریما یا خیس روی خیس یک اصطلاح ایتالیایی است و به معنی رنگ مستقیم است . به این صورت که رنگ را به طور مستقیم روی کرباس بوم قرار می دهیم ، این سبک بدون رنگ های زیر سازی است ، یعنی رنگی در زیر کار نیست که بخواهیم خشک شود پس در این سبک کار خیلی زود تمام می شود.

ایمپاستو: (Impasto)

استفاده از یک لایه ضخیم از رنگ که بافت قلم مو یا کاردک نقاشی را حفظ می کند.

کاردک نقاشی:

با استفاده از کاردک نقاشی می توان یک لایه بافتدار از رنگ را اعمال کرد. عدم کنترل دقیق در استفاده از کاردک مشکل خاصی بوجود نمی آورد و می توان به راحتی با رنگ ها بازی کرد و طرح مورد نظر را بوجود آورد اما همین کار با قلمو بسیار سخت است. لذت نقاشی با این سبک بسیار جالب است حتماً امتحان کنید.

رنگ زمینه:

روی سطحی که دارای ته مایه رنگ است رنگی با کنتراست بیشتر برای لایه بعدی استفاده کنید، به این معنی که دو رنگ متضاد روی هم قرار گیرند. رنگ زمینه در رنگ روغن بسیار مهم است.

زیر سازی: (Underpainting)

نقاشی را با رنگ کم ( لایه ای نازک) شروع کنید تا خیلی زود خشک شود (مانند یک لایه خاک) و این کار باید قبل از اضافه کردن رنگ های اصلی طرح و سایر جزئیات روی بوم انجام شود ، دقیقا به معنای زیر سازی.

پولیش:

پولیش یک لایه شفاف روی رنگ های خشک شده است. از یک پولیش متوسط با شفافیت بالا استفاده کنید. در این قسمت کار صبر و دقت زیادی باید داشته باشید. پولیش ها اکثراً به صورت اسپری هستند.

ایجاد عمق: (Scumbling)

یک لایه از رنگ را روی رنگ های خشک و یا کمی خشک قرار دهید، این کار اجازه می دهد که رنگ زیرین کمتر به چشم آید. با توجه به سلیقه نقاش این تکنیک یا به صورت خطی انجام می شود و یا به صورت نقطه ای و خالدار. با این کار به آن قسمت از نقاشی عمق می دهید و رنگی متفاوت در آن بوجود می آورید.

قلموی خشک: (Drybrush)

با استفاده از قلموی خشک مقدار کمی رنگ را به آرامی روی سطح بافت دار نقاشی بکشید.

نکاتی برای شروع یادگیری نقاشی رنگ روغن

با خیال راحت رنگ آمیزی کنید

قبل از شروع، بسیار مهم است که در نظر بگیرید که روی چه چیزی نقاشی خواهید کرد. بسیاری از واسطه ها مانند ترپتین، دود سمی را منتشر می کنند که می تواند باعث سرگیجه، غش و به مرور زمان مشکلات تنفسی شود. تورنتین نیز بسیار قابل اشتعال است و حتی پارچه هایی که بخار محیط را جذب کرده اند می توانند اگر به درستی دور ریخته نشوند باعث احتراق شوند. از اهمیت بسیار بالایی برخوردار است که شما در یک فضای تهویه شده کار کنید که به وسایل ایمنی دسترسی دارد. اگر توانایی کار در چنین فضایی را ندارید، با رنگ آکریلیک نقاشی کنید، که به راحتی می تواند برخی از خصوصیات رنگ روغن را به طور خاص به دست آورد.

رنگدانه های موجود در رنگ روغن اغلب حاوی مواد شیمیایی خطرناکی هستند که می توانند از طریق پوست جذب شوند، بنابراین باید از دستکش و لباس محافظ استفاده کنید. بسیاری از هنرمندان حرفه ای در هنگام کار، انواع خاصی از لباس را استفاده می کنند و یک کمد لباس را برای سالن کار خود ایجاد می کنند. علاوه بر این، هنرمندان معمولاً دستکش لاتکس را به صورت عمده خریداری می کنند، اما اگر حساسیت به لاتکس دارید، دستکش های نیتریل می توانند جایگزین خوبی باشند. و در آخر اینکه، اگر مدتی را با رنگدانه های سست کار کردید، حتماً تنفس کنید. ممکن است این مراحل کوچک یا واضح به نظر برسد، اما می تواند از قرار گرفتن در معرض مواد سمی مزمن و نگرانی های مادام العمر برای سلامتی جلوگیری کند.

برای آشنایی با مواد مصرفی خود وقت بگذارید

پس از احتیاط و اینکه از ایمنی خود اطمینان حاصل کردید، می توانید آهسته بفهمید که کدام یک از مواد و ابزارهای مورد نظر را بیشتر دوست دارید. به طور معمول، یک هنرمند که تازه کار خود را در زمینه رنگ روغن شروع می کند، می خواهد مجموعه ای از قلم موها، دستمال، یک پالت و بوم(که معمولاً تکیه گاه ها نامیده می شود)، یک آغازگر، استرپتین، یک صفحه و چند لوله رنگ جمع کند.

والنگین، نقاشی که در مدارس مختلفی مانند دانشکده هنر منچستر و دانشکده هنرهای زیبای لندن و در سراسر ایالات متحده تدریس می کند، به ما می گوید که مهمترین ابزار قلم مو است. وی خاطرنشان كرد: “اگر شما از قلم موهای خود مراقبت كنید، آنها برای تمام عمر شما دوام خواهند آورد.” با انواع مختلفی شروع کنید و به دنبال تغییر در شکل – دور، مربع و شکل فن برخی از نمونه ها – و موادی مانند موهای پشمی یا مویی هستید. والنگین توصیه می کند که آنها را بصورت حضوری در یک فروشگاه بخرید نه آنلاین. به این ترتیب می توانید قبل از خرید از لحاظ جسمی، خصوصیات و تفاوت های موجود در برس ها را مشاهده کنید.

برای شروع با نقاشی رنگ روغن کمتر هزینه کنید

در مورد نقاشی، والنگین توصیه می کند اگر یک مبتدی باشید، در رنگهای کم هزینه تر سرمایه گذاری کنید. خرید رنگ روغنی یک لوله ۳۷ میلی لیتری با کیفیت بالا می تواند به ۴۰ دلار برسد، بنابراین بهتر است در حالی که هنوز تمرین و آزمایش می کنید، رنگهای ارزان تری خریداری کنید. و همچنان که به نقاشی خود ادامه می دهید، مارک ها و رنگ هایی را که ترجیح می دهید پیدا خواهید کرد. والنگین پیشنهاد داد: “شما ممکن است در این مارک این رنگ قرمز را دوست داشته باشید، و سپس می دانید که این آبی را در یک مارک دیگر ترجیح می دهید. “هنگامی که کمی بیشتر در مورد رنگ ها بدانید، می توانید در رنگدانه های مناسب سرمایه گذاری کنید”.

برای تکمیل قلم مو و رنگ خود، حتماً یک چاقوی پالت بخرید تا رنگهایتان را با آن مخلوط کنید — انجام این کار با یک قلم مو در عوض می تواند به مرور زمان به موهای قلم موی شما آسیب برساند. برای یک پالت، بسیاری از هنرمندان روی یک قطعه بزرگ شیشه سرمایه گذاری می کنند، اما والنگین خاطرنشان می کند اگر در صورت یافتن یک قطعه شیشه اضافی روی آن قطعه ی اصلی می توانید با استفاده از نوارهای مجرای لبه های آن، این کار را بهتر انجام دهید.

برای نخستین بوم یا سایر تکیه گاه ها، بسیاری از هنرمندان از گچ آکریلیک استفاده می کنند – یک پرایمر ضخیم سفید – اما می توانید از چسباندن پوست خرگوش نیز استفاده کنید، که خشک می شود. برای نازک شدن رنگ، به یک حلال مانند ترپتین نیز نیاز دارید، و بیشتر هنرمندان معمولاً انواع مختلفی از مواد معدنی مبتنی بر روغن را نگه می دارند. بعضی از واسطه ها، مانند روغن بذر کتان، به شما کمک می کند که رنگ کمی سریعتر خشک شود، در حالی که برخی دیگر، مانند روغن پایه، زمان خشک شدن آن را طولانی می کنند.

رنگ روغن بسیار آهسته خشک می شود و حتی اگر سطح آن خشک شود، هنوز هم رنگ زیر آن مرطوب است. هنگام استفاده از رنگ روغنی، همیشه باید این دو قانون را در نظر داشته باشید: ۱) نازک را به ضخیم (یا “رنگ روغن غیر نازک”) بکشید، و ۲) هرگز آکریلیک را روی رنگ روغنی لایه نکنید. رنگ آمیزی “نازک روی ضخیم” به این معنی است که باید نقاشی های خود را با پوششهای های نازک رنگ شروع کنید، و هرچه به تدریج لایه می زنید، باید ترامپین و محیط روغنی کمتری اضافه کنید. در غیر این صورت، لایه های رنگ به طور غیر یکنواخت خشک می شوند و با گذشت زمان، سطح آثار هنری شما شکسته می شود. در مورد لایه بندی آکریلیک ها و روغن ها نیز همین کار را کنید – اگر نمی خواهید رنگ شما شکسته شود، همیشه روغن ها را بالای آکریلیک قرار دهید.

پالت خود را محدود کنید

وقتی می خواهید رنگ بخرید ، به احتمال زیاد با رنگین کمان رنگی به اندازه دیوار روبرو خواهید شد. به جای خرید هر رنگی که می خواهید در نقاشی خود بگنجانید، فقط با چند مورد شروع کنید – لوله ها را با دقت انتخاب کنید. سدریک چیسام خاطرنشان كرد: “سازنده ترین روش برای شروع كار، محدود كردن پالت است”.

سدریک چیسام، هنرمندی که در دانشگاه ویرجینیا مشترک المنافع تدریس می کند. وی افزود: “معمولاً، یک دسته کوچک رنگ روغن آبی و نارنجی یا کادمیوم آبی در ابتدای شروع یک انتخاب مطلوب است.” هنگامی که با دو رنگ متضاد مانند آبی و نارنجی کار می کنید، شما را مجبور می کند به جای شدت، روی ارزش تمرکز کنید – که رنگ شما چقدر ملایم یا تیره است.

اگر یک لوله دیگر به پالت خود اضافه کنید، مانند نور زرد کادمیوم (یک رنگ زرد کم رنگ) یا زرشکی آلیزارین (یک رنگ قرمز)، خواهید دید که چند رنگ برای ایجاد هر رنگ دیگر لازم است. والنگین گفت: “در فروشگاه، انواع رنگها را که می توانید با آنها زرد و یا هر رنگی را درست کنید، می فروشند.” “این خوب است که سعی کنید رنگ های خود را بسازید”.

اگر به تئوری رنگ توجه ندارید، سعی کنید یک نمودار تهیه کنید تا ببینید که رنگهای شما چگونه می آمیزند. با ترسیم یک شبکه شروع کنید، سپس هر یک از رنگ های خود را در امتداد بالا و پایین قرار دهید. برای هر مربع، مقادیر مساوی از رنگ ها را مخلوط کنید تا وقتی که نمودار را با تمام ترکیب های رنگی ممکن پر کنید.

نقاشی رنگ روغن را با چاقوی پالت امتحان کنید

تمرین شماره یک که چیسام برای نقاشان جدید توصیه می کند، ایجاد نقاشی با استفاده از چاقوی پالت به جای قلم مو است. چیسام می گوید: “یکی از اساسی ترین مشکلاتی که بوجود می آید مربوط به این فرض است که مهارت های نقاشی به نقاشی ترجمه می شود.” دانش آموزان در مورد ایده های نقاشی تثبیت می شوند و به سرعت از نگرانی های خاص رنگ روغنی غافل می شوند – اینکه مواد ماده خشک نیستند، آن رنگ می تواند یک تصویر بهتر از خطوط را در نقاشی شما بیشتر مواقع ایجاد کند”.

استفاده از چاقوی پالت شما را از ایده های دقیق و خطوط دور می کند و باعث می شود تا بر نحوه فشار و کشیدن رنگ و شکل ها تمرکز کنید تا بتوانید تصویری ایجاد کنید. چیسام توصیه می کند روی سطحی کار کنید که حداقل ۹ در ۱۳ اینچ باشد، زیرا فضای بزرگتر ممکن است شما را به ایجاد علائم بزرگتر و با اعتماد به نفس ترغیب کند.

دوباره و دوباره همان موضوع را نقاشی کنید

در اولین کلاس من در نقاشی رنگ روغنی به عنوان دانشجوی هنر در اتحادیه کوپر، من به طور خاص توسط یک پروژه تحت تأثیر قرار گرفتم. ما مجبور شدیم سه ماه همان زندگی بی نقص را پشت سر بگذاریم. اما با نگاهی به گذشته، می بینم که داشتن یک موضوع ثابت هنگام یادگیری کاردستی فنی نقاشی چقدر مهم بود.

اگر برای مدت طولانی به نقاشی همان موضوع تکراری اقدام کنید، از فشار برای “انتخاب” آنچه در تصویر شما انتخاب می شود، خلاص می شوید، و در عوض، تفکر خلاق شما در استفاده از رنگ شما می درخشد. اگر توجه شما به تکنیک های رنگ آمیزی روغن متمرکز شده است، می توانید توجه خاصی را به هر ضربه بزنید – به چگونگی هدایت نور، ضخیم یا نازک بودن آن یا کاربرد آن دقت کنید. وی گفت: “وقتی به یک نقاشی نگاه می کنیم، می توانیم علائم قلم مو را ببینیم، می توانیم ببینیم در چه نقاشی ای از قلم مو استفاده می شود، و گاهی نقاشان سعی می کنند نشانگر را پاک کنند. برخی از مردم از دستمال استفاده می کنند. ” ژستي كه نقاش روي بوم اجرا مي كند واقعاً به آن يك چيز منحصر به فرد مي دهد. “

آشنایی با سبک های هنر نقاشی