بیوگرافی چاک بری شاعر مشهور موسیقی راک

چارلز ادوارد آندرسون چاک بری اولین شاعر راک، در شیکاگو زندگی می کرد و هم شعر و هم موسیقی آهنگ هایش را خودش می ساخت. در شعرهای او زندگی جوانان دهه 50 میلادی، مشکلات، علایق آنان و خواسته های درونیشان به گونه ای بیان شده که گاهی چاک بری را به عنوان بزرگترین شاعر موسیقی راک می نامند.

حقایق سریع: چاک بری

• نام و نام خانوادگی: چارلز ادوارد اندرسون بری
• اشتغال: نوازنده
• شناخته شده برای: Pioneering Rock and Roll Music
• بدنیا آمدن: 18 اکتبر 1926 ، در سنت لوئیس ، میسوری
• فوت کرد: 18 مارس 2017 ، در Wentzville ، میسوری
• همسر: Themetta Suggs (م. 1948-2017)
• فرزندان: اینگرید ، الوها ، چارلز جونیور و ملودی اکسس
• آثار منتخب: "Maybellene" (1955) ، "Roll over Beethoven" (1956) ، "Johnny B. Goode" (1957)
• دستاوردهای برتر: یکی از اولین هنرمندانی که وارد سالن مشاهیر راک اند رول شد. وی همچنین در سال 1984 جایزه دستاوردی گرمی زندگی را دریافت کرد و در سال 2000 نیز افتخارات مرکز کندی را دریافت کرد.
• نقل قول قابل توجه: "اجازه ندهید همان سگ شما را دوبار گاز بخورد."

اوایل زندگی و شغل

چاک بری متولد سنت لوئیس ، میسوری ، در یک محله طبقه متوسط ​​به نام ویل بزرگ شد. مادرش مدیر مدرسه دولتی بود و پدرش پیمانکار ساختمان بود. بری در سنین پایین شروع به پخش موسیقی کرد. وی برای اولین بار در سال 1941 به عنوان دانش آموز در دبیرستان سامرن به اجرای عمومی پرداخت. او برای نمایش یک استعداد ، "اعتراف" بلوزها "جی مکشان را خواند. بلوز هنوز موسیقی غیرقابل توصیف قلمداد می شد و عملکرد وی دانشکده دبیرستان را رسوا می کرد ، اما دانش آموزان بری آن را دوست داشتند.

چاک بری پس از دستگیری به سرقت مسلحانه در سال 1944 ، سه سال در بازسازی میانی برای مردان جوان در الگوا ، میسوری به سر برد. در آنجا او یک کوارتت آوازی تشکیل داد که استعداد کافی را به نمایش می گذارد و اجازه می داد در خارج از اصلاح طلبان بازی کنند.

در اواخر دهه 1940 و اوایل دهه 1950 ، بری مشاغل مختلفی از جمله خطوط مونتاژ کارخانه و به عنوان سرایدار کار کرد. وی به دنبال موسیقی ادامه داد و در سال 1953 با پیانیست جانی جانسون شروع به کار کرد. این گروه موسیقی بلوز و تصنیف و همچنین ترانه های کشور را اجرا می کرد که در آن زمان محبوب بودند.

دهه 1960

دهه 1960 برای بری یک دهه دشوار بود. مقامات او را در دسامبر سال 1959 به اتهام داشتن روابط جنسی با یک دختر 14 ساله و بازداشت وی در مرزهای دولتی دستگیر کردند. پس از دو دادگاه و دو درخواست تجدید نظر ، وی در طی سالهای 1962 و 1963 به مدت 18 ماه در زندان به سر برد. در زمان محاکمه ، بری به ضبط موسیقی جدید ادامه داد ، اما محبوبیت وی کمرنگ شد.

موفقیت بازنویسی Beach Boys در آهنگ های "Sweet Little شانزده" به عنوان "Surfin 'USA" در سال 1963 و فداکاری گروه های تهاجمی انگلیس مانند Beatles و Rolling Stones به آهنگ های کلاسیک بری باعث جلب توجه عمومی شد. دور جدیدی از تک آهنگ ها شامل کلاسیک های "هیچ مکان خاصی برای رفتن" و "شما هرگز نمی توانید بگویید" باشد. علیرغم تجدید حیات کوتاه ، محبوبیت بری بار دیگر در نیمه دوم دهه از بین رفت.

دهه 1970 بازگشت

چاک بری در سال 1970 به Record Records بازگشت. در سال 1972 ، وی ضبط زنده آهنگ جدید جدید "My Ding-a-Ling" را منتشر کرد. این آهنگ پر از شهادت جنسی شد ، تنها آهنگ شماره 1 پاپ هری بری شد. با موفقیت این ترانه ، آلبوم وی با نام "The London Chuck Berry Sessions" شماره 1 در جدول آلبوم ها قرار گرفت. او که از موفقیت تجاری بازرگانی شده بود ، در نیمه اول دهه 1970 گردش گسترده ای داشت.

در اواخر دهه ، چاک بری با افت موفقیت آمیز ضبط تجاری خود ، روی مدار "قدیمی" رفت. آلبوم "Rockit" در سال 1979 ستایش انتقادی را به دست آورد ، اما نتوانست فروش خوبی کسب کند. این آخرین آلبوم استودیویی بری به مدت 38 سال بود. در ژوئن سال 1979 ، وی به درخواست رئیس جمهور جیمی کارتر در کاخ سفید اجرا کرد.

سالهای بعد

بری به طور منظم در طول دهه 1980 به طور منظم اجرا می کرد. کیت ریچاردز ، گیتاریست رولینگ استونز برای جشن 60 سالگی چاک بری در سال 1986 ، یک جفت افسانه کنسرت را در سنت لوئیس ترتیب داد. کارگردان تیلور هاکفورد فیلمی مستند با عنوان تگرگ! تگرگ! Rock 'n' Roll برای بزرگداشت این رویداد اریک Clapton و Linda Ronstadt نیز در این کنسرت ها اجرا کردند.

چاک بری که در حومه سنت لوئیس زندگی می کرد ، یک چهارشنبه ماه را در کلوپ های Blueberry Hill در این شهر از سال 1996 تا 2014 اجرا کرد. در بخشی از جشن تولد 90 سالگی خود در سال 2017 ، Berry اعلام کرد نسخه بعدی "Chuck ، "اولین آلبوم جدید استودیوی او در 38 سال. او زندگی نکرد تا این نسخه را ببیند. وی در 18 مارس 2017 در اثر ایست قلبی درگذشت و آلبوم جدید در ژوئن ظاهر شد.

چاک بری و سبک راک اند رول

بعضی ها زندگینامه و نام چاک بری را مترادف با سبک راک اند رول می دانند. او معتقد بود راک اند رول پدیده ای است که سایر سبک ها را از بین خواهد برد پس «باید صفحه بتهوون را برگرداند و رفت سراغ ریتم اند بلوز».

او در برنامه ای تلوزیونی گفت هیچ مخالفتی با جاز معاصر ندارد ولی به شرطی که به تندی اجرا نشود، چون در این صورت زیبایی ملودی از بین می رود و آهنگ به یک سنفونی شبیه می شود.او سبک های آمریکای لاتین مثل تانگو، مامبو و کونگو را که بزرگترها به آن علاقه داشتند را قبول نداشت و همه را به نواختن پیانو دعوت می کرد. او تنها یک چیز می خواست:رقص؛ یعنی چیزی که ماهیت راک اند رول را در خودش خلاصه میکرد.

چاک بری از مخاطبانش مسن تر بود اما به طور ناخودآگاه نیازهای شنوندگانش را احساس می کرد و با آهنگ هایش به آن ها جواب می داد.

در سال 1955 ، چاک بری به شیکاگو رفت و با افسانه بلوز مادی واترز ملاقات کرد. دوست جدید وی پیشنهاد کرد که بری با Leonard Chess of Chess Records ملاقات کند. مدیر اجرایی افسانه ای موسیقی ابراز علاقه کرد به یک آهنگ کمانچه کشوری به نام "Ida Red" که در ابتدا توسط باب ویلز ضبط شده است. در می 1955 ، چاک بری اقتباسی را با عنوان "مایبلن" به ثبت رساند. این آهنگ یک آهنگ عالی بود که بیش از یک میلیون نسخه فروش داشت و در جدول پاپ اصلی به شماره 5 رسید.

در سال 1956 ، بری با یکی دیگر از کلاسیک های "Roll Over Beethoven" به نمودارها رسید. او با کارل پرکینز ، یکی دیگر از پیشگامان راک اند رول تحت تأثیر موسیقی کشور آشنا شد و آنها نزدیک به هم دوست شدند. آنها عاشق هنرمندانی چون بیل مونرو و جیمی رودگرز بودند.

بقیه دهه از سال 1957 تا 1959 دوران طلایی برای چاک بری بود. آهنگ های او ، "موسیقی راک اند رول" ، "شیرین کوچک شانزدهم" و "جانی بی گود" ، همه 10 بازدید برتر بودند. بری یکی از اولین هنرمندهای سیاه و رول سیاه بود که با مخاطبان سفید پوست به یک ستاره بزرگ تبدیل شد. او در دو فیلم راک اند رول ، 1956 ظاهر شد راک راک راک و 1959 برو ، جانی ، برو!

مضمون شعرهای چاک بری

او می دانست که نوجوانان از مدرسه متنفرند و از همین رو در آهنگ School Days (روزهای مدرسه) درباره ی دوران خسته کننده تحصیل در مدرسه میگفت،(وقتی که در انتهای یک رو عذاب آور بلاخره زنگ مدرسه زده میشود..)

در آهنگ Almost Grown (تقریبا بزرگسال) رنج و عذاب انسانی نشان داده شده است: (او یک نوجوان ساده است، به مدرسه می رود و تنها آنچه مجاز است انجام می دهد از بزرگترها اطاعت می کند و با بچه های کوچه دوست نمیشود ...) از نظر بیان احساسات یک نوجوان این آهنگ فوق العاده است.بری با یک جمله خود را در قلب نوجوانان جا کرد.

Chuck Berry-Almost Grown

قهرمانان زن او کرل و لیتل کوینی هستند این ها فرشتگان کوچکی هستند که پسر بچه های نه رویایی، بلکه واقعی آرزوی رسیدن به آنها را دارند.

چاک بری دختری را در آهنگ Sweet Little Sixteen (دختر ملوس 16 ساله) توصیف می کند؛ (که تنها با راک اند رول زندگی می کند و شبها لباس تنگ می پوشد، ماتیک می زند و کفش های پاشنه بلند به پا می کند ولی دلش پر از اندوه است زیرا فردا صبح باز باید به مدرسه برود).

بری ترانه هایی می سرایید که مضمون آن شامل مشکلات نوجوانان در تمامی عصرهای تاریخ است و چیزی که تغییر می کند، تنها جزییاتی مثل طرز لباس پوشیدن و نوع اتومبیل است.

چاک بری به عنوان اولین شاعر سبک راک کسی بود که واقعا حرفی برای گفتن داشت. ویژگی او این بود که همه چیز را با زبان موسیقی راک بیان می کرد. برسی کردن آهنگ ها و سوژه های او با کاغذ و خودکار یعنی نابود کردن بری. او این متن ها را نه در مقام شعر، بلکه به عنوان کلام آهنگ هایش می نوشت. تنها راه پی بردن به عظمت بری گوش کردن به آهنگ هایش است.بری همانند الویس یکی از برجسته ترین خوانندگان سبک راک به شمار می آید. هر بار که موسیقی راک به بن بست می رسد، خواننده ای پیدا می شود که باز به سرچشمه این موسیقی بازگردد و نیرو، استعداد و ویژگی کاربری را از نو کشف کند و از او الهام گیرد.

چاک بری چرا تصمیم گرفت سخنگوی نوجوانان در آهنگ هایش باشد؟

بیوگرافی چاک بری؛ شاید دلیل آن نوجوانی او و سرکش بودنش درآن سن بوده، او در خانواده ای با درآمد متوسط به دنیا آمد، اما در نوجوانی گمراه شد به طوری که در شرکت ها دزدی می کرد و سه سال را در اردوی کار تادیبی گذراند.

قبل از اردو، موسیقی فقط به عنوان یک سرگرمی بود، ولی در اردو به شکل جدی در مرکز زندگی او قرار گرفت و تمامی، مفهوم زندگی او را تشکیل داد. پس از آزادی او ابتدا در شرکت «جنرال موتورز» مشغول به کار شد و بعد از مدتی خود را در کار آرایشگری محک زد و تقریبا تمام این مدت را به نواختن موسیقی بلوز ادامه می داد. مهارت او در این کار به مرور افزایش یافت و در نهایت به حدی رسید که گیتاریست درجه یک شد.

او اکثر فنون نواختن گیتار را که تا آن زمان وجود داشت را اصلاح کرد. هم چنین، سازنده ردیف آغازین آهنگ دختر ملوس 16 ساله است، همان که گروه بیچ بویز از او دزدیدند و در ترانه Surfin USA (گشت و گذار در آمریکا) به کار گرفتند و امروزه یکی از ریف های کلاسیک شناخته شده است.

موسیقی مهم ترین جز زندگی چاک بری شد. او کار خود را در کلوپ های شیکاگو و نزد استادان بزرگ بلوز شروع کرد. او با اجرای دو آهنگ Wee Wee Hours و Maybellene و تبلیغ آن توسط فرید، به فروش چند میلیون نسخه ای دست یافت.

جاک بری الگوی جوانان امریکا

جاک بری خواننده سال های گذشته امریکا که توانست جوانان را باخود همراه کند. خواننده ای که در سبک راک خوانندگی می کرد. در سال هاي اوليه دهه 1950 در امريكا موسيقي «راك اند رول» شكل گرفت. اين موسيقي به روايتي بلوز سياهان بود كه سفيدها مي نواختند با تفاوت هايي اندك مثلاً ضرباهنگي سريع تر و ملودي هايي ساده تر كه مناسب سرگرمي و تفريح باشد.

ابرستاره اين موسيقي الويس پريسلي بود و اسامي ديگري همچون «بادي هالي»، «ليتل ريچارد» و «بيل هيلي» در كنار او جريان اصلي موسيقي راك اند رول را شكل مي دادند كه همگي سفيد بودند. در اين ميان چند سياهپوست اين تلقي صرف سفيد از راك اند رول را بر هم زدند. يكي از آنها و در واقع مهم ترين شان «چاك بري» بود.

چاك بري با آن صورت نه چندان زيبا كه هيچ تشابهي به زيبايي الويس نداشت، پا به عرصه گذاشت و قهرمان نسل جوان آن دوره ايالات متحده شد. بري با هم نسل هايش بسيار متفاوت بود. اين چاك بري بود كه خودش آهنگ مي ساخت، خودش ترانه مي سرود و خودش اجرا مي كرد.

بري را به روايتي «پدر شعر راك»1 مي دانند. او بود كه به ترانه در اين نوع موسيقي مفاهيمي اجتماعي افزود و در عين حال از اولين كساني بود كه جسارت بداهه نوازي هاي طولاني مدت در يك قطعه راك اند رول را داشت. او هنرمندي نبود كه تهيه كنندگانش براي او ملودي و شعر انتخاب كنند.

«جان لنون» خواننده و نوازنده معروف گروه بيتلز در مورد او گفته است: «اگر سعي مي كنيد روي راك اند رول اسم ديگري بگذاريد مي توانيد آن را چاك بري بناميد.» و كيت ريچاردز نوازنده بزرگ گيتار كه در گروه موسيقي رولينگ استون فعاليت دارد، گفته است كه من تمام تكنيك هاي نوازندگي ام را از روي چاك بري برداشته ام.

آثار به جا مانده از چاک بری

موسیقی چاک بری تقریباً در همه هنرمندان مهم راک دهه 60 ، 70 و بعد از آن تأثیر بسزایی داشت. او موسیقی خود را بر روی گیتار متمرکز کرد و تأثیرات موسیقی R&B و Country Country را به چیز جدیدی آمیخت. توضیحات وی درباره اتومبیل های سریع ، رقص و زندگی نوجوانان در متن اشعار فراتر از ترانه های عاشقانه معمولی در جریان اصلی پاپ گسترش یافته و در مباحث متداول در راک اند رول شد.

بیتلز نسخه های جلد "موسیقی راک اند رول" ، "رول بتهوون" و "ممفیس" را ضبط کرد. Rolling Stones چندین ترانه چاک بری را پوشش داد. در سال 1976 ، Beach Boys آهنگ "راک اند رول موسیقی" چاک بری را در موسیقی پاپ 10 گرفت. یک بازپرداخت هشت دقیقه ای از "Roll Over Beethoven" از جمله مطالبی از سمفونی های بتهوون ارکستر الکتریکی لایت را اجرا کرد و روی چارت های پاپ در آمریکا در 1973

نمایش هنری چاک بری ، از جمله علائم تجاری وی "راه رفتن اردک" در هنگام نواختن گیتار ، بر روی نسل نوازندگان تأثیر گذاشت ، از جیمز براون R&B تا گیتاریست هایی مانند کیت ریچاردز Rolling Stones. بری گفت که او ابتدا کودک را وقتی که با زانو خم شده بود قدم زد و از زیر یک میز با پشت و سرش به صورت قائم رفت تا بازیابی توپ را انجام دهد.

در سال 1977 ، ناسا ضبط چاک بری از "جانی بی گود" را به عنوان یکی از چهار آهنگ موجود در فضاپیمای Voyager 1 در فهرست طلایی که انتخاب شده بود ، انتخاب کرد. این درنظر گرفته شده بود تا تنوع زندگی بشر را با دیگر زندگیهای فرازمینی که ممکن است فضاپیما را پیدا کند نشان دهد.

بری در سال 1984 جایزه گرمی دستاورد Lifetime را بدست آورد. وی یکی از اولین موسیقیدانانی بود که در سال 1986 در سالن راک اند رول مشاهیر شرکت کرد. رولینگ استون او را به عنوان یکی از پنج هنرمند برتر ضبط در تمام دوران نامگذاری کرد و وی در سال 2000 از افتخارات مرکز کندی دریافت کرد.

بیوگرافی الویس پریسلی معروفترین خواننده راک اند رل